Hvorfor den bangladeshiske filmen 'The Salt in Our Waters' gjenspeiler indiske kyst- og religiøse bekymringer

Rezwan Shahriar Sumits debutinnslag, som finner et sårbart fiskersamfunn i sentrum av en krangel mellom klimaendringer og religiøs konservatisme, vant NETPAC beste filmpris på Kolkata International Film Festival og er nominert til Ingmar Bergman-prisen

Rezwan Shahriar Sumit’s The Salt in Our Waters (Nonajoler Kabbo) vant NETPAC -prisen på den siste 26. filmfestivalen i Kolkata. (Kilde: MyPixelStory)

Nonajoler Kabbo, bokstavelig talt, havets dikt, spruter deg. Mye etter at vannet har trukket seg tilbake, forblir sedimentene fast på psyken din, som fuktig sand i lommene, og tynger gangarten din. 106 minutter film åpner med den bangladeshiske musikeren Arnobs folkelige fløytenoter når en livsinspirert skulptur av en kvinne med fiskestang vaskes i land. Kunst oppnår det utenkelige, i virkeligheten blir Tuni (Tasnova Tamanna) fortalt at fiske ikke er for kvinner.

I kystlandsbyen ankommer Rudro (Titas Zia), en Dhaka-kunstner, som søker inspirasjon, vekk fra byens kakofoni, og tar med seg universet (skulpturer, skisser) i en trekasse i hyttestørrelse. Han er velkommen, helt til han rører ved hornet. Han er et vindkast som blusser opp branner: sinnets frigjøring (barn til å lage kunst eller Tunis ønske om et annet liv) eller innesperring. Den muslimske geistlige hevder, skulpturene (som ligner på hinduistiske avguder) har forbannet landsbyen. Mennene klarer ikke å skaffe ilish (hilsa). Økende havnivåer som forårsaker lav fangst skal søppel. Landsbyboerne er i nervesenteret, i to ender står to verdenssyn: den selvbetjente imamformannen (Fazlur Rahman Babu) og den velmenende Rudro, mennesket og naturen, livets diktum og kunstens trass, tradisjon og modernitet, konservatisme og progressiv liberal tankegang, blind tro og vitenskap, selv og fellesskap. Toene kommer ikke til å møtes, for selv vann har grenser, det røde og svarte blander seg ikke. Disse to er ikke Marvel-lignende rygg-og-hvit helt og skurk. De praktfulle bildene får gråtonene til å skille seg ut: den overskyede himmelen, sanden, det gjørmete vannet i høyvann og menneskelig oppførsel. De levende kledde kvinnene og barna - som muntre nyanser - skal holdes i sjakk. Når stormene kommer, og folk drar, er det i kunst/kunstnerens univers at de samvittighetsfulle Tuni og Rudro tar ly av seg.

Filmskaper Rezwan Shahriar Sumit. (Kilde: MyPixelStory)

Etter BFI London og Busan International Film Festival i fjor, Rezwan Shahriar Sumit’s Saltet i vannet vårt (Nonajoler Kabbo) vant NETPAC -prisen på den 26. filmfestivalen i Kolkata nylig. Og har blitt nominert til Ingmar Bergman International Debut Award (blant annet Cannes ’franske utstillingsvindu Gagarine 2020) på den 44. Göteborg Film Festival (29. januar-8. februar) i Sverige.

hva er de forskjellige klassifiseringene av dyr

Saltet ... hadde kanskje ikke tatt av hvis det ikke hadde vært for Spike Lee. Den amerikanske filmskaperen og kreativ rådgiver for Sumits kandidatfilmprogram ved New York Universitys Tisch School of Arts, var den første personen som ga meg penger, et skrivestipend i 2016 og tre veiledningsøkter, sier Sumit, som fant sin franske produsent ( Ilann Girards Arsam International) i India-på NFDC Film Bazaars samproduksjonsmarked. Lee forklarte Sumit hvordan skyting i Bangladesh under monsunen, på båter, i høyvann (når stedet blir koblet fra fastlandet), kan bli til et mareritt, og at han trengte å omgi seg med mer erfarne mennesker, som ville skape en trygg boble for meg, sier Sumit, som søkte et mannskap med sørasiatisk erfaring. Hans Tisch -senior og kinematograf Chananun Chotrungoj (vinner for Materna på Tribeca Film Festival i 2020), som tilbrakte barndommen sin på sør -thailandske kyster, og var kjent med fiskekulturene i det globale sør, kom om bord. Det er utfordrende å skyte her, sier han på grunn av mangel på infrastruktur (India er forskjellig fra Nepal og Bangladesh). Nyere studier viser at vannstandene i Ganga-Brahmaputra-Meghna-deltaet har økt marginalt raskere enn det globale gjennomsnittet.

sjelden blomst som blomstrer en gang i året

Da Cyclone Amphan smalt inn i den sørlige Bangladesh -kysten, i mai, midt i pandemien/lockdown, var Sumit bekymret for sine fiskerfolk i Gangetic -deltaet i Kuakata i Patuakhali -distriktet, der han skjøt sin debutfunksjon. Han hadde sett hva en syklon etterlater seg.

I 2007 besøkte han Kuakata, 11-13 timer fra hovedstaden Dhaka, tre måneder etter at syklonen Sidr hadde ødelagt den. Når du går langs kysten, begynner du å se utenfor turistboblen. Du ser ørsmå fiskeklynger. Du ser deres unike måte å fiske på. De setter en grunne motor på en jollebåt i tre og går rett i havet. Båtene krysser tre bølger og den tredje bølgen er vanligvis så stor at båten går nesten 90 grader opp. Det ser så farlig ut fra land. Du føler båtene ville velte, men disse mennene er eksperter. Det enestående bildet førte til hans nyutdannede film The Salt i NYU ...

Måten de snur ting på etter en syklon er intet mindre enn heroisk, sier Sumit, hvis første film, en kort gerilja-stil doku-fiksjon City Life (2007), fikk ham på Berlinale Talents i 2008. Sjøfolkene er enkle, men spenstige, uforgjengelige, men utsatt for religiøs overtro. Disse sårbare samfunnene bærer mesteparten av klimaendringene, føler effekten hver dag, men har ikke det store bildet, vitenskapen om det, og tyer derfor til overtro. Det blir lettere for folk som leder-utdannet, bosatt i byen, godt forbundet-å manipulere dem, legger han til. Men uten provokasjon ville fiskerne aldri angripe kunstneren. Selv om det er mennesker som styreleder i samfunnet som, når status quo rystes, føler seg usikre og kan sette i gang uskyldige, sier han.

liten brun edderkopp med svarte striper

En stillbilde fra den prisbelønte filmen. (Kilde: MyPixelStory)

Ekstremisme slår rot og vokser stille i samfunnet når du begynner å godta det. I filmen har folk akseptert styrets livsstil, men han får det bedre av dem, sier Sumit, som skrev historien i 2014, som svar på Shahbag -protesten i 2013, da sammenstøtet mellom høyre og venstre begynte å dukke sterkere opp , og ekstremistene angrep artister og liberale. Formann, men vergen som mener at tusen år gamle tradisjoner limer samfunnet sammen, har også en mykere side. Og mens Rudro til slutt blir en frelser, er han feil, egoistisk og uvitende om hvilken effekt kunsten kan ha på sine fag.

Jeg setter spørsmålstegn ved artisten, og gjennom ham stiller jeg spørsmålstegn ved meg selv og hvilken effekt filmen min kan ha på fiskernes liv og klimapolitikkere, sier Sumit og legger til at jeg som artist må fortsette å påpeke den systemiske urettferdigheten i min samfunnet, mens jeg vet at jeg må jobbe med systemet for å stryke disse. Filmen, hvis tittel har en feil i stjernene våre, er balansert, blir ikke didaktisk, den er grå, mens dens spesifisitet, lokalitet, virkelighet gjør den universell, dens delte opplevelse vil resonere med indianere.