'Kvelet' etter Shahidul Alams internering, stiller Bangladesh -kunstneren ut i India

Mahbubur Rahman er kjent for sine voldsomme visuelle kommentarer om samfunn og politikk, og bruker forskjellige medier som installasjoner, video og forestillinger for å søke etter 'en ekte Bangladesh -identitet i det 21. århundre'.

Mahbubur Rahmans andre separatutstilling i India åpnet i Bikaner House 29. november. (Kilde: Chobi Mela)

Den bangladeshiske artisten Mahbubur Rahman, en nær medarbeider av den nylig utgitte fotojournalisten Shahidul Alam, sier at han som kulturaktivist-kunstner føler seg kvalt siden Alam åpent ble tatt bort på grunn av sin åpne holdning mot regjeringen. Rahman, hvis arbeider snakker om dislokasjon, bønder og Bangladeshs sweatshops, viser sine verk her fra torsdag.

I Bangladesh og Sør -Asia må vi slå sammen kultur med aktivisme og heve stemmen vår gjennom kunst, og ellers. (Men) veldig nylig, følte jeg meg kvalt og munket. Etter Shahidul Alam har jeg et stort spørsmål: Hvem gjør vi dette for, spurte Rahman mens han snakket med IANS.

Rahman, som jobber med kameraet sammen med andre medier og er i nærheten av Alam, har samarbeidet med ham for kurering av de to siste utgavene av Chobi Mela, en fotofestival.

Tenk deg at noen tar kollegaen din foran deg, han ble åpent tatt bort for bare å snakke, den Dhaka-fødte artisten, som sammen med andre artister hadde tatt på gata etter Alams arrestasjon i august, beklaget. Alam hadde kritisert regjeringens voldelige midler for å undertrykke omfattende studentprotester i landets hovedstad. Han ble løslatt nylig etter å ha tilbrakt over 100 dager i fengsel.

Problemet med denne regjeringen er at den prøver å snuse stemmen din. Mitt spørsmål er at når jeg snakker for folkene dine, hvorfor mumler du stemmen min. Vi må kritisere oss selv. Alt vi gjør er ikke riktig. Vi er en familie, og vi må internt påpeke hva som er galt, sa Rahman.

Transformasjon, rustfritt stål. (Kilde: Bikaner House)

Kjent for sine voldsomme visuelle kommentarer om samfunn og politikk, bruker Rahman forskjellige medier som installasjoner, video og forestillinger for å lete etter en ekte bangladeshisk identitet i det 21. århundre.

En av hans ikoniske installasjoner som er vist her, og som bruker en hexablade, henter inspirasjon fra Rana Plaza-hendelsen i Bangladesh i 2013 da over 1100 arbeidere (for det meste ferdige plaggprodusenter) døde da bygningen de jobbet i kollapset. Det tok flere dager før alle de overlevende ble reddet.

Rahman snakket med en arbeider som tilfeldigvis var ute av bygningen på tidspunktet for kollapsen og kom tilbake for å redde mange liv.

Han måtte kutte beinet på en kvinne for å redde henne og redde livet hennes. Jeg forestilte meg den personen som kuttet beinet og følelsen hans for øyeblikket. Lyden av hexablade føltes som noen som spilte fiolin for meg, for selv om han saget bort beinet hennes, ga mannen henne livets gave, forklarte han.

Utstillingen har tittelen Sounds from Nowhere etter hendelsen, siden Rahman hørte den usynlige fiolinen - en lyd som ikke var det.

Flere arbeider, inkludert en saksbasert installasjon av en uniform laget av saks og kniver, utforsker den skarpe granskningen sør-asiater blir utsatt for når de går utenfor regionen. På mange måter undersøker Rahmans verk derfor identitetsspørsmål i et moderne Bangladesh.

Et annet verk, Transformation er et forestillingsbasert fotografi, som gjenspeiler situasjonen til indigo-bønder i kolonitiden, hvorav mange måtte pløye landet selv i fravær av husdyr. Rahman pekte også på et metallbasert verk basert på en teatertekst der en bonde og barnet hans ikke kunne la være å skrike av smerte og sult.

Noen av verkene hans omhandler også traumer av partisjon og krig.

gode busker å plante foran huset

Lyder fra ingensteds virker da også som en utstilling som viser historier fra det mindre kjente innlandet av utviklingsland og underutviklede land-ingen steder i verden.

Rahmans andre separatutstilling i India åpnet i Bikaner House torsdag og avsluttes 2. desember. Gratis inngang.