Tejas Mangeshkar alias Mr Tee og Gido (til venstre). En kveld, for 20 år siden, gikk Tejas Mangeshkar på stranden sammen med vennene sine da de så menn med VIP -poser som inneholdt en robot og hodetelefoner. For Rs 10 ville roboten snakke med en forhåndsinnspilt stemme og fortelle deg om fremtiden din. Den fortalte meg: ‘Tumko ladka paida hoga’ (Du får en sønn), sier han. Det var en illevarslende spådom som ikke gikk i oppfyllelse, men grafisk designer og nybegynner DJ fant seg mer interessert i budbringeren, snarere enn meldingen.
Det var en gruppe av oss unge reklamer som jobbet med grafisk design, manus, film, og vi lyttet til elektronisk musikk som Underworld, Richie Hawtin, asiatiske underjordiske ting fra Storbritannia, på kassetter som vi spilte i en venns Maruti 800 , sier Mangeshkar. Hipstere på den tiden, som han beskriver gruppen, omfattet Ashim Ahluwalia (eier av bilen), Mukul Deora, Jatin Vidyarthi og Kurnal Rawat. Vi hadde tenkt på å starte våre egne arrangementer for å spille musikken vi likte. Ideen om roboten, den typen desi, lavteknologisk futuristisk kitsch ble hos oss, og vi fant navnet på kollektivet vårt-Bhavishyavani Future Soundz (BHA), sier Mangeshkar aka Mr Tee. Slagordet deres? Rask dans for et nytt India, som ble ledsaget av en logo, alfabetet bha, på hindi.
Original kunst for plakaten til en av de tidlige BHA -hendelsene På midten av slutten av 90-tallet var det ingen elektronisk musikkscene i India, bortsett fra Goa-trance, sier Ahluwalia, som er Vidyarthi, også kjent som Master Justys fetter, og opptrådte som INSAT. Folk hadde knapt hørt jungel eller techno, og vi spilte de mest venstrefeltlåtene. Disse festene var ulovlige, stappfulle, snuskete bakdørsklubber. Røyking av alt var tillatt da, og arenaene holdt åpent til klokken 5, så du kan forestille deg kaoset. Spillestedene var fullpakket med de mest fantastiske, tilfeldige karakterene fra hele byen, freaks som på en eller annen måte hadde befunnet seg der. Det var ikke internett og ingen mobiltelefoner, ingen indie-arenaer, ingen ‘scene’-vi fant det bare ut, sier han.
Hvordan fikk de ordet? Gjennom bestemor - et designbyrå startet av Mangeshkar og Rawat. Min bestemor ga oss litt plass i huset hennes i Shivaji Park. Det ble en forkortelse for møtene våre, så vi kalte firmaet bestemor. Vi designet plakater, flygeblad, som ble distribuert for hånd; vi hadde egentlig miksebånd på kassetter, sier Mangeshkar. Etter hvert forgrenet kjernemedlemmene seg til andre felt, nemlig kino og reklame. Men kollektivet fikk et nytt liv da to franskmenn, Mathieu Josso (MMAT) og Cyril Michaud (DJ Loopkin), overtok tømmene på midten av 2000-tallet.
Original kunst for plakaten til en av de tidlige BHA -hendelsene Da vi flyttet til India på begynnelsen av 2000-tallet, så vi at den elektroniske musikkscenen her var slik Europa var 10-12 år før. Som musikkprodusenter innså vi at det var en mulighet for oss å hjelpe til med å bygge en scene her, for å foregå noe. Vi var allerede venner med BHA-mannskapet, og i dag har selskapet en todelt identitet: kommersielle designprosjekter og uavhengige parter, sier Josso. Det originale BHA -mannskapet brakte mange sjangere til publikummet, og nå tar vi sikte på å skape en opplevelse som går utover sjangeren. Vi ser på forskjellige formater nå for å oppleve lyd, beats, rytme, sier Michaud.
type brød med navn
På lørdag kveld vil alle medlemmer av BHA, tidligere og nåværende, komme sammen for å feire 20 år med kollektivet. Presentert av Red Bull Music Academy i Famous Studios, Mahalaxmi, Mumbai, vil det lange arrangementet inneholde danseautomater, et blikk på det originale BHA-kunstverket og om natten vil INSAT, MMAT, Loopkin, Masta Justy og Yohann Jamsandekar aka Spacejams ta scenen. Jeg hadde sluttet å nyte DJ -en da arenaene ble mer mainstream; partiene begynte å ha sponsorer og samfunnets gjestelister. Det var ikke stemningen for meg. Så jeg spiller av og til, men bare for et veldig lite sett mennesker som har det samme om musikken. På lørdag spiller jeg for mannskapet jeg kjenner og elsker, sier Ahluwalia.