Kalpana Raghuram Svært tidlig i barndommen lærte Kalpana Raghuraman viktigheten av broer som metaforer. Foreldrene hennes hadde migrert til Nederland fra Tamil Nadu før hun ble født, og det var fra moren, Sharadha Raghuraman, at Kalpana arvet Bharatanatyam, en tempeldansform som var merkelig og ny for landskapet i Nederland. Utfordringen var å få de to til å møtes. Å finne et sted for indisk dans i Nederland har ikke vært en lett bragd. Siden folk ikke vet om klassisk indisk dans, har jeg jobbet hardt for å skape bevissthet blant publikum. Jeg opprettet mine egne turer, og inviterte musikere fra India til å komme og utdanne publikum om klassisk indisk dans, sier Kalpana, som har forsket på den endrede dynamikken i kunnskapsoverføring om Bharatanatyam som en del av sine studier i kulturantropologi. Etter å ha opprettet et sted i Nederland som den første profesjonelle Bharatanatyam -danseren, ble jeg mer interessert i å lage min egen koreografiske stemme. For tiden turnerer hun i India og vil presentere et ensemblestykke, med tittelen Simeon, der Bharatanatyam og samtidige bevegelser reagerer på klassisk nederlandsk musikk av mesteren, Simeon ten Holt. Simeon har liveopptredener av Matangi Quartet fra Nederland og dansere av Kalpanas gruppe, KalpanArts, og har blitt brakt til Delhi av Hamsadhwani, en kulturell non-profit basert i Chennai, og IGL. Utdrag fra et intervju med Kalpana:
Jeget og samfunnet
Begrepet Simeon handler om individet og samfunnet. Hvordan takler man de samfunnsmessige forventninger, press og krav? Hvordan holder et individ på visjonen og verdiene hennes i en verden som krever at du gir det opp? Og i hvilken grad er vi så programmert til å følge gruppen? Vi lever på automatpilot i så stor grad at det er utmattelse av vår indre ild, og vi har ingen følelse av selvtillit For meg er musikalske komposisjoner utført på en slik måte at de virkelig samsvarer med konseptet med stykket.
Hører Simeon
Simeon ten Holt var en kjent komponist i Nederland spesielt, kjent for sitt arbeid, Canto Ostinato. Jeg hørte det først da jeg var i slutten av tenårene og elsket det. Den repeterende, minimalistiske naturen suger deg virkelig. På det tidspunktet var jeg allerede nysgjerrig på hvordan det ville være å lage en koreografi for det. Det faktum at Canto Ostinato er blant de mest fremførte av Holts verk, påvirker meg ikke. For meg har komposisjonen sin egen kraft, og jeg har min egen måte å utvikle den på som ikke er relatert til dens formalitet.
Å finne stedet hennes
Ettersom nederlandsk samtidsdansscene er så godt utviklet og ikke-vestlig estetikk ikke har plass i samtidens dansescene, har det vært en ganske reise å utvikle min egen koreografiske stemme. Etter å ha jobbet med mindre prosjekter, blir jeg en del av et danseproduksjonshus som støttet meg til å utvikle meg, og dette skapte mange åpninger. Nå har jeg mitt eget dansekompani, Kalpana Arts Reiminaged, som er det første indiske samtidsdansselskapet som er en del av den nederlandske mainstream -scenen. Dette er ekstremt spennende og Simeon har gjort det ekstremt bra. Vi har hatt tettpakket teater og virkelig flyttet publikum hele veien. Vi er nysgjerrige på å se hvordan det indiske publikummet vil føle dette arbeidet.
En scene fra hennes arbeid Simeon Hennes signatur
Jeg bruker elementer og teknikker i formene og utvikler dem på en slik måte at de skaper energien, bildet eller følelsen jeg leter etter. Så innholdet dominerer og danseformen er et verktøy, en metode for å uttrykke dette innholdet. Jeg er interessert i hvordan kunst kan uttrykke eller reflektere samfunnsmessige bekymringer, og jeg er interessert i å gi folk mulighet til å følge visjonen deres og leve utvikle potensialet sitt. En kunstner er ikke der for å opprettholde status quo, hun er der for å vise noe annerledes, noe ingen har sett ennå. Hvis folk i den prosessen ikke vil like det som vises, er det deres gode rett. Men hvis vi bekymrer oss for dette, vil vi tape, for vi lar ikke visjonen vår gå utover denne virkeligheten. Ingen forandret verden ved å være den samme.
hvilke bær vokser på trær
Nylige ideer
I et nylig arbeid, Rebels ’Cross, snakker jeg om kraften i å være annerledes, og at det er verdens opprørere som kan inspirere oss alle til å skape vår egen vei og liv. Et annet verk, Satyagraha, er en del av et større prosjekt - en opera av Philip Glass. Det handler om at sårbarhet og tilstedeværelse er en sterkere katalysator for endring enn motstand. Det neste arbeidet jeg forbereder er Superhuman: Our Inner Darkness, som omhandler den mørke siden av superhelten og det eksistensielle spørsmålet om hva som er bra, hva som er dårlig, og hvem er dommer over det?