En stemme i tiden

Den hindustanske vokalisten Arati Ankalikar-Tikekar om å være fakkelbærer av Kishori Amonkar-arven, stemmen til Sardari Begum, og hvordan klassisk musikk ikke er underholdning

Arati Ankalikar-Tikekar vil opptre i hovedstaden i dag

I åpningsscenen til Sardari Begum (1996), en film der regissør Shyam Benegal tok i bruk thumri som den bokstavelige og figurative ideen til å fortelle historien sin, sees Kirron Kher lage mat på kjøkkenet hennes, bevege øsen, mens han synger Chali pee ke nagar . Den berømte klagesangen i Bhairavi beskriver smerten ved en bruds bidaai. Sardaris kjærlighet til mausiqi fører til at hun blir kurtisane.

Sunget av den klassiske hindustanske vokalisten Arati Ankalikar-Tikekar, thumri komponert av Vanraj Bhatia og skrevet av Javed Akhtar, forblir etset som et stykke som definerer smerten og lidenskapen til Sardari Begum, Bengals ikoniske karakter. Ankalikar-Tikekar, stemmen til Sardari i filmen, ga oss også to fantastiske duetter Raah mein bichi hain og Ghir ghir aayee bortsett fra raag Nands juvel i kronen, Ghar nahi hamare shyam. Benegal kalte meg til å synge bare ett stykke – Raah mein … men etter at jeg var ferdig med innspillingen, ba han meg om å synge et annet, og litt til, sier 55 år gamle Ankalikar-Tikekar, som skal opptre på åpningsdagen for de tre- dag 71. Shriram Shankarlal musikkfestival i hovedstaden i dag.

Født i Bijapur av musikkelskende foreldre, som så hennes kjærlighet til musikk da hun var fire og ville synge barnerim i perfekt tone, og er for tiden basert i Pune, som er oppvokst i Mumbai. Hun ble undervist under Pt Vasantrao Kulkarni fra Agra-Gwalior gharana, og hun var 18 år da den ikoniske vokalisten Kishori Amonkar tok henne som en av elevene hennes. Det var vanskelig for en ung Ankalikar-Tikekar å ikke være redd for Amonkars ruvende personlighet. Det var et klart diktat om å bruke sarier hvis jeg skulle lære. Salwar kameez fikk ikke lov. Hvis hun var skremmende, var hun også veldig kjærlig. Hvis hun lærte Yaman, ville hun synge, og jeg ville gjentatt og ville fortsette å synge det åtte timer om dagen i over en måned, til jeg ble Yaman, sier Ankalikar-Tikekar, en fakkelbærer av Amonkar-arven som er en kombinasjon av det beste fra forskjellige gharanaer og ett klart konsept – indisk musikk er ikke underholdning. Hvis det var det, ville vi ha tusenvis i kø. Dette er meditasjon. Denne meditasjonen var også grunnen til at Kishori tai strevde med å nå det mest sublime fokuspunktet i en raga, eller hvorfor hun ville sørge for at tanpuraen er perfekt innstilt selv om konserten begynner to timer for sent, sier hun.

Ankalikar-Tikekar, som er en talsmann for guru-shishya parampara, har seks studenter som bor med henne hjemme. Jeg ønsket ikke å gå gjennom byråkrati i regjeringsprosessen for å få plass. Så jeg har seks jenter som bor og lærer hos meg. De går også på college. I dagens tid er det viktig å være smart og vite hvordan man markedsfører seg selv, sier hun.

små hvite insekter som flyr

I år vil den prestisjetunge årlige festivalen være vitne til førstegangsopptredener av flere unge og veteranmusikere, bortsett fra morgenkonserter på finaledagen. Foruten Ankalikar-Tikekar, vil åpningsdagen inneholde vokalist Shounak Abhisheki, trent i Agra- og Jaipur-stil. Dag to vil ha dhrupad-maestroen Uday Bhawalkar og den Kolkata-baserte vokalisten Ulhas Kashalkar, et lagerhus med sjeldne ragaer. Den siste dagen vil inneholde morgenopptredener av veena-eksponent Jayanthi Kumaresh og Carnatic klassisk vokalist Bombay Jayashri. Mens Kalapini Komkali, Kumar Gandharvas datter vil debutere på Shankarlal-scenen, vil festivalen avsluttes med en opptreden av den anerkjente vokalisten fra Mewati gharana, 88 år gamle Pt Jasraj.