Uortodoks: En kvinne flykter fra fortiden for å forme en uhindret nåtid

Som enhver voksen alder har Uortodoks jakten på identitet i kjernen. Og det er slående måten serien adresserer det på uten å være reduserende.

Serien er basert på Basert på Deborah Feldmans memoar fra 2012, Unorthodox: The Scandalous Rejection of My Hasidic Roots. (Kilde: Netflix)

I en av de mest talende scenene i Uortodoks (streaming på Netflix), protagonisten Esther Shapiro (Shira Haas) møter en jente da hun ble fortalt at hun har rømt Williamsburg. Jeg dro uten å fortelle det til noen, retter hun opp. I Berlin, langt borte fra stedet hun tilhører, og omgitt av en gruppe bekjente som nettopp var i ferd med å bli venner, avslører Shapiro stoppende årsaken til hennes avgang som preget av skjult og hast, liknet en flukt. Gud forventet for mye av meg. Nå må jeg finne min egen vei. Samspillet mellom disse to fortellingstrådene-Shapiro-følelsen fanget av religion og hennes desperate trang til å bryte ut av den-utgjør den sentrale konflikten i miniserien med fire episoder.

Basert på Deborah Feldmans memoarer fra 2012, Uortodokse: Den skandaløse avvisningen av mine hasidiske røtter , følger den nøye grafen over forfatterens reise: hennes fødsel og ekteskap i det hasidiske samfunnet og hennes påfølgende avvisning av begge deler. Regissert av Maria Schrader og skrevet av Anna Winger, Alexa Karolinski og Daniel Hendler, gir serien også en innbygd skildring av Satmar-jøder i det Hasidiske samfunnet, startet av for det meste Holocaust-overlevende i New York. Det bærende traumet både som årsak og formål med deres eksistens, er det hasidiske samfunnet ugjennomtrengelig isolert. I et intervju fra 2012 med New York Post , Forklarte Feldman hvordan reglene i sin stringens er mer undertrykkende overfor kvinner, som dikterer deres utseende og til slutt styrer måten de lever på. Da jeg var 11, endret de klesreglene. Du pleide å ha på deg en langermet T-skjorte med høy hals. Nå kan du bare bruke bluser med høy hals, med vevde stoffer, fordi deres teori er at vevde stoffer ikke klamrer seg fast.

Hennes fiktive motstykke Shapiro er posisjonert i den verdenen. Gjennom historien hennes, spesielt den som utspiller seg i New York, og de mange religiøse forskriftene hun måtte overholde, Uortodoks også dobler opp som en sterkt observert kommentar til kvinnenes situasjon, spesielt når (noen) religion ikke bare blir en livsstil, men regnes som en absolutt sannhet likegyldig og intolerant overfor spørsmål. Hun velger ikke mannen sin, men blir valgt for ham. I dager før ekteskapet blir Shapiro utdannet til å være en god kone, instruert om at menn er mottakere og kvinner er giverne. Plikten hennes, blir hun fortalt, er å føde og få mannen til å føle seg som en konge. Gjør det henne til en dronning, lurer hun høyt, svaret på det henger i luften. Bryllupet er da et arrangement som skal få mannen til å føle seg mer som en mann og kvinnen mindre til seg selv. Hennes rolle, spørsmål om hennes glede blir ikke diskutert mindre avvist. Strandet i et kjærlighetsløst ekteskap, er hennes verdi eller mangel på det målt av hennes antatte (in) evne til å få et barn.

Strandet i et kjærlighetsløst ekteskap, Esther Shapiros verdi eller mangelen på det, måles av hennes antatte (in) evne til å få et barn. (Kilde: Netflix)

Denne grusomme delvis stivheten i det hasidiske samfunnet har blitt utforsket i populærlitteratur og dokumentaren fra 2017 En av oss (også streaming på Netflix) bryter ned i smertefulle detaljer konsekvensene for de som velger å gå ut generelt, og kvinner spesielt. Kvinner mister alt, inkludert barna og retten til å leve i prosessen. Men hva gjør Uortodoks overbevisende er ikke bare Shapiros nektelse til å tåle måten hun ble behandlet på, eller hennes uvilje til å forhandle et sted for seg selv, men hennes erkjennelse som ble begrenset av restriksjoner, har hennes identitetsfølelse blitt kvalt, at i den uendelige prosessen med å være noen er noe, den hun er, kan aldri utvikle seg.

Rømningen til Berlin gir henne et utløp for å ikke finne, men søke etter seg selv. Oppholdet i den nye byen fungerer som en tilsløret bildungsroman, en fortelling fra en overlevende og et overgangsritual. Fortellingen beveger seg stadig frem og tilbake, ved siden av livet hun har etterlatt seg med det hun oppdager. Denne motposisjonen gjør forskjellen enda sterkere. Vi ser en ung (er) Shapiro som er naivt begeistret for ekteskapet sitt, livet det hadde å tilby og deretter som en 19 år gammel jente, tynget av erfaringens tyngde på skuldrene, og gikk alene i gatene i en ukjent by, søker måter å overleve på. Måten hun kler seg på gjennomgår en forandring - et par jeans som erstatter en genser - det samme gjør livet hennes som hittil har vært konsumert av ensomhet. Hennes evne til å spille piano er ikke lenger en hemmelighet, og det synger heller ikke foran en gruppe mennesker som anses som beskjedne.

Når Shapiro når Berlin, gjør hun det som en overlever av Holocaust. (Kilde: Netflix)

Men dette, som enhver voksen alder -historie, har søket etter identitet i kjernen, og det er slående måten serien adresserer det på uten å være reduserende. Berlin utvider sitt verdensbilde, den flerkulturelle gruppen av musikere hun blir venn med der - selv om den er litt konstruert - gjør henne mindre alene i et fremmed land. Men byen som innehar nøkkelen til hennes fremtid, holder også igjen rester av fortiden hun løp fra. Hennes valg av flukt er også det hun rømmer fra, og i denne forbindelse antar Berlin stor gripendehet. Selv om beslutningen hennes opprinnelig ble farget og påvirket av hennes fremmedgjorte mors tilstedeværelse (moren til Shapiro hadde forlatt sin alkoholiserte ektemann og bosatt seg der), åpner byen seg til slutt som et sårende sår hun ville måtte forsone seg med for å gå videre.

Når Shapiro når Berlin, gjør hun det som en overlever av Holocaust. Hun ser på bygninger som om de er leirer, ansiktet forvrengt av sorg ved tanken på hennes avdøde forfedre. Det er bemerkelsesverdig hvordan showet ikke på noe tidspunkt forventer at hun ofrer fortiden sin ved alteret for nyere opplevelser eller i jakten på å være noen som gir avkall på den hun er. Hun søker identiteten sin akkurat på stedet som frarøvet henne den. I en spøkende scene følger hun sine nyvunne venner til innsjøen i Wannsee. I horisonten ligger villaen der beslutningen om å drepe jøder i konsentrasjonsleirer ble tatt. Mens vennene hennes hopper i vannet, står hun tilbake bundet av historiens usynlige lenker. Langsomt går hun fremover og dypper så nesten fullkledd i vannet og tar av sheiten (parykk som ortodokse jødiske gifte kvinner bærer). I det øyeblikket blir hun frigjort. Shapiro er fortsatt en overlevende, men nekter å være det bare at. I en annen scene som påvirker mannen, påpeker ektemannens venn (som kommer fra New York for å ta henne tilbake) at parken de sitter i er stedet der familier ble ødelagt, og implisitt satte spørsmålstegn ved hvordan hun kunne bygge et liv på et sted som ligger i rang med skjeletter av fortiden hennes. Hun gjentar at de døde alltid er med dem, det være seg i New York eller i Berlin. Shapiro viser oss det hun har lært: å anerkjenne fortiden for det er uunngåelig, men også å erkjenne at det ikke er altoppslukende.

Shapiro viser oss hva hun har lært: å anerkjenne fortiden for det er uunngåelig, men også å erkjenne at det ikke er altoppslukende. (Kilde: Netflix)

Når hun til slutt møter mannen sin i Berlin - kledd i kjole og uten vanlig parykk - for ikke å gå tilbake, forteller hun ham at det er deler av seg selv hun fremdeles ikke kjenner. Men det hun ikke sier høyt er at delene ble funnet ved å miste det som ble preget av andre, at erfaringer gir en identitet, men ikke kan være det, at å slippe ikke alltid betyr å glemme. Noen ganger hjelper det også med helbredelse. I Berlin fortsetter Shapiro sin selvregnskapsreise, og knytter fortiden i en knyttneve: beholder, men lar den ikke styre nåtiden hennes.