Populære Innlegg
Tar linjen en tur
Abstrakt kunstneren Sheila Makhijani ber seerne om å forstå meningene hennes, full av et eget liv.
Sheila Makhijani New York bys skyline eller Mumbai's showstopping Marine Drive, som en rekke høyhus, glitrende som stjerner om natten, er den første tanken når søkelyset faller på kunstneren Sheila Makhijanis skulpturelle installasjon Just In Just Out. I livlige, peppete farger av rosa, blått og gult, tar de midtpunktet i et rom på Talwar Gallery, Delhi. Akrylblokker, som ser ut som transparente isbiter, blir lerretet for den Delhi-baserte kunstneren, som har nålet sin favoritt medskyldige-linjer-på overflaten av disse terningene og fylt hullene med akrylmaling. Besøkende får lov til å sette dem sammen igjen, som barn gjør med byggeklosser, for å lage sine egne kunstverk.
Etter hvert vil jeg at alle skal kunne lage sine egne tegninger. Folk synes tegning er så vanskelig og kompleks. Det er som tusenvis av byggeklosser som vi kan fortsette å endre og seerne kan lage sitt eget arbeid. Disse ser blå eller rosa ut, men i virkeligheten er disse blokkene gjennomsiktige, og det er fargen som reflekterer, sier 57 år gamle Makhijani, som har jobbet med lys og brytning i dette stykket. Hennes siste solo This, That and the Other er en mulighet til å se inn i den relativt stille kunstnerens beskjedne verk-18 malerier, skulpturelle verk og graffiti-lignende veggmalerier.
Over alt Makhijanis stykke Ta et sprang på Museum of Modern Art (MoMA) sin utstilling i 2010, On Line: Drawing Through the Twentieth Century utforsket den radikale transformasjonen av en linje over et århundre. Ved hjelp av 300 verk av mange kunstnere markerte det en bemerkelsesverdig, eksperimentell avvik fra den tradisjonelle definisjonen av en tegning. Makhijani snakker om forholdet hun deler med linjer, og sier: Alt er en linje. Det er en linje rundt oss, håret vårt har så mange linjer, det samme gjør øynene våre. Linjer er en del av oss, enten vi liker det eller ikke. Det er så mye kraft i det. Plassen i dette galleriet, til og med skyggene som faller, har linjer. Vi ser linjer overalt, men det avhenger av hvordan vi tolker det.
Sølt over første etasje i galleriet er kunstnerens installasjon over alt fra 1994, som hun opprettet i Nederland. Det blir vist frem for første gang i India. En samling fargerike glaserte og uglaserte keramikkstykker fremstår som leker strødd rundt en lekeskole. Små kopier av ting som fascinerer henne, og hun kan assosiere seg med, fra en bro og en kano til en benk og en seng, tar seg hit. Jeg kan være en liten liten person og leve i dette arbeidet. Jeg kan være en lilliput og leve og gjøre hva jeg vil. Jeg kan seile, sitte på en stol der, krysse en bro, sove her. Det er som min egen by, på en måte, det er som mitt eget sted hvor jeg kunne bevege meg over alt, sier Makhijani, som tidligere har holdt soloer i Talwar.
Flyr høyt Etter å ha stilt ut i Holland, Australia og Uganda tidligere og tilhørt den første mestergruppen ved College of Art i Delhi, hvor hun ble uteksaminert i 1988, utførte Makhijanis gouache på papirarbeid This and and the cluster of white canvases. Deres sentrale karakterer med små, raske penselstrøk i rødt og blått, ser mer ut som en fugl som sprer vingene og flyr i mange stillinger. Malet på en lignende måte, står akrylen hennes på fasaden av galleriet, med tittelen Flying High, høyt som et flagg. Hun ser linjene sine som voksne som prøver å manøvrere seg gjennom livet. Som en mester som prøver å lære dem, sier Makhijani: Disse linjene har et eget liv, de går hvor de vil, noen ganger er de ville og noen ganger må man temme dem og bringe dem tilbake. Jeg ser på dem som uavhengige vesener, og de vil gjøre sine egne ting, akkurat som oss som voksne som ønsker å gjøre sine egne ting i livet.
hvor mange varianter av palmer
Lerretene hennes liker Så mye for nå og How was I to know ser ut som en sky av mørke og lyse farger.
Just In Just Out Tittlene kommer opp før Makhijani stiller ut verkene hennes og det som kommer til å tenke på henne når hun ser dem. Det er mye forvirring på lerretet, akkurat som mye forvirring i tankene. Jeg vil at lerretet skal ha sitt eget liv. Jeg blir så revet med linje og farge. For eksempel, selv om jeg vil male noen, kan jeg aldri lage dem akkurat slik de er. De tar sin egen form.
Utstillingen er på Talwar Gallery, C-84, Neeti Bagh, Delhi, frem til 18. mai