Sangita Kathiwada om 25 år med Melange og behovet for å fokusere på bærekraft

I en tid da kunsthåndverk og organisk ikke var populære buzzwords, og bærekraft ikke var en populær hashtag, prøvde Sangita Kathiwadas frittstående Altamount Road-studio å endre designleksikonet ved å introdusere naturlige stoffer, minimalistiske former og bevisst mote.

Designer Aneeth Aroras utstillingsvindu på Past Continuous.

For det første jubileet for multi-designerbutikken Melange i 1994, arrangerte Sangita Kathiwada et khadi-moteshow på det ikoniske Royal Opera House i Mumbai. Designere som Hemant Trevedi og Ramesh Nair, blant andre, jobbet med det håndvevde stoffet, innkapslet Kathiwadas personlige og profesjonelle filosofi om bevisst liv og respekterte arv. I en tid da kunsthåndverk og organisk ikke var populære buzzwords, og bærekraft ikke var en populær hashtag, prøvde Kathiwadas frittstående Altamount Road-studio å endre designleksikonet ved å introdusere naturlige stoffer, minimalistiske former og oppmerksom måte.

I dag er Melange et landemerke i Sør -Mumbai, og for 25 -årsjubileet i desember valgte Kathiwada å unngå enhver pomp og pryd for en rolig feiring i selve butikken. Hun satte sammen Past Continuous, en utstilling som forsøkte å fange ånden, utviklingen og prestasjonene i butikken hennes, og derved gi gjestene et front-view-perspektiv på utviklingen av mote i India.

Melange på Sangita Kathiwada.

Med etiketter som Abraham & Thakore, James Ferreira, Raw Mango, Pero av Aneeth Arora, Savio Jon, Narendra Kumar, Anuradha Vakil og andre som bidro med sitt melange -minne, var det bare naturlig at Kathiwada ble nostalgisk også. Jeg var en 33 år gammel som boblet av kreativitet og lette etter et utløp for å dele det. Jeg hadde så mye energi, jeg malte, skrev, danset. Og jeg hadde ingen anelse om at jeg skulle starte en motebutikk. Jeg trengte bare et vakkert rom hvor jeg kunne pleie min egen og andres kreativitet, sier Kathiwada, som har studert grafisk design, smykkedesign, interiør og fotografering.

En vinkjeller ble til et radioservicesenter, som ligger i kjelleren i en 100 år gammel kulturarv, kan ha vært et lite sannsynlig sted, men Kathiwada klarte å gjøre den om til en designplattform som har startet karrieren til designere som Sabyasachi Mukherjee, Aki Narula, Priyadarshini Rao, Savio Jon og Rahul Mishra. Men det gikk ikke helt greit. På uketiden før mote husker Kathiwada hvordan hun søkte designtalent i institusjoner som National Institute of Fashion Technology og SNDT Women's University, og ofte hoppet på fly til Bangalore, Chennai, Kolkata og Delhi. Tekstiler var alltid min første kjærlighet. Da jeg undersøkte og gikk rundt i landet, fant jeg noen utrolig kreative mennesker som ga tekstiler en ny form, form og språk. Jeg foretrakk bare å bruke naturlige stoffer og klarte å finne likesinnede, og det var slik juggernauten begynte å rulle, sier hun.

Å velge den bærekraftige veien til suksess kom naturlig. Jeg ble født inn i den tankegangen. Jeg vokste opp i en felles familie der vi sydde våre egne klær, laget blomsterdekorasjoner og broderte. Den livlige estetikken formet kreativiteten min. Tanken min handlet bare om naturlige klær, miljøvennlige stoffer, komfortklær og styling, sier Kathiwada. Og prosesser på Melange fulgte etter med bambushangarer, resirkulering av papir og bortskaffelse av plastemballasje. Jeg ser ikke på bærekraft som en trend. Det er selve livsstilen. Det er avgjørende for fremtiden til planeten vår. Så vi alle, som jobber med design, kan bruke vårt offentlige oppsøkende for å fremme bærekraft og bringe bevisst bevissthet til forbrukerne, sier hun.

Kathiwadas søken etter likesinnede etiketter fortsetter, ikke minst påvirket av sosiale medier, mens hun forbereder seg på å presentere designeren Viji Reddys bærekraftige etikett Alamwar for Mumbai-kjøpere denne uken. Vi har holdt oss relevante fordi vi stadig er i innovasjon. Vi jobber med kunst, kultur, fotografering og bringer det hele sammen og knytter det til mote. På Melange tror vi på å skape samtaler og oppmuntre til dialog. Så vårt er mer som et galleri, mindre som andre motebutikker, og det er alltid et spenningsnivå rundt nye aktiviteter, sier Kathiwada.