MK Raina om skuespillet hans, Kafan-Kafan Chor, som sentrerer seg om politiske og innenlandske konflikter

Ett minne ser ut til å ha gått inn i hans nye produksjon - da Rainas mor døde, hadde familien ikke et deksel da Srinagar ble beseglet den dagen.

Kafan-Kafan Chor er basert på to noveller av Munshi Premchand og Kashmiri-forfatteren Amin Kamil.

Trafikken er et ustanselig brøl i bakgrunnen mens MK Raina snakker om sitt nye skuespill, Kafan-Kafan Chor, i hagen til Sahmat-kontoret i Delhi. Han holder hodet vippet til venstre, og ser ut til å fokusere fra den andre siden. Jeg kan ikke høre med venstre øre. Jeg mistet hørselen da jeg ble fanget i et kryssild i Srinagar i 2005, sier han. Trafikkfeltet plager ham ikke. Jeg venter på å gjøre noe med dette øret, sier han.

Raina er stereotyp som en historieforteller av saken i Kashmir. Dette forsterkes-og tilbakevises-i Kafan-Kafan Chor, som ble iscenesatt som en del av Three Arts Clubs årlige teaterproduksjon i Delhi 11. og 12. november. To noveller, Munshi Premchands Kafan og Kashmiri-forfatter Amin Kamils ​​Kafan Chor, presenteres. vekselvis som episoder der lindringen går som et vanlig tema.

vakre blomster i verden

I sistnevnte er Raina politisk veltalende mot konflikter i dalen, ved å bruke metaforer som hærhjelmer og gråtende mødre for å drive en historie der en manns sved blir stjålet fra graven hans. Krisen i Kafan er symbolisert ved en brazier hvor en fattig far og sønn, sterkt spilt av Durgesh Kumar og Vipan Kumar, steker poteter. Duo, som ligger i hjertet av det hindi, chatter, til og med vitser, mens kona til sistnevnte skriker i smerte, usett, fra vingene. Når skrikene avtar, søker mennene penger for å kjøpe et skjerm, selv om det virker urettferdig for dem at kvinnen som aldri hadde filler i livet krever et hylster i døden.

Over hele verden spiller vi et spill med skjuler. Hvis du ser på kartet, skjedde det på Sri Lanka; det skjer fortsatt i India, Bangladesh, Nepal, Pakistan, Iran, Irak, Egypt, Syria og Afghanistan. Hvem gjør det? Jeg går ikke inn på politikken deres, men det er denne virkeligheten om at mennesker blir hjelpeløse drept. Den siste scenen i Kafan-Kafan Chor er Rainas hilsen til Bertolt Brechts antikrigsklassiker, Mother Courage, og inneholder flagg fra nasjoner som India, Pakistan og USA.

Rainas familie kom bort fra Kashmir i februar 1990. Han nevner det, og vifter deretter med hånden for å avvise opplevelsen, for hvis du ser på verden, er du en av tragediene. Ett minne ser ut til å ha gått inn i hans nye produksjon - da Rainas mor døde, hadde familien ikke et deksel da Srinagar ble beseglet den dagen. Det var republikkens dag og en fredag. Jeg gikk bort til maskingeværene og sa: 'Hør, jeg må gå til et tempel, hvor jeg kan få et ligkle,' sier han. Maskinpistoler er hans eufemisme for mennene som bruker disse.

Raina er født og oppvokst i Srinagar, der rektor ved Hindu High School, den progressive litterære skikkelsen Dina Nath Nadim, presset ham inn i skoleskuespill, kanskje fordi jeg lærte klassisk musikk. Amatørgrupper hentet ham til et skuespill eller to hvert år, og da han nådde college, sponset staten ham til å gå på National School of Drama (NSD) i Delhi, hvor Ebrahim Alkazi var regissør. Vi var 18 studenter og bare åtte fullførte kurset. Det var veldig tøft på den tiden. Vi hadde japansk drama, sanskritdrama, asiatisk drama og mye mer i det store pensumet, sier han. Dette var også skjemaene han utforsket etter eksamen fra NSD, og ​​ble berømt for å bli utestengt av Punjab -regjeringen for å ha arrangert The Caucasian Chalk Circle of Brecht under nødssituasjonen. Det var en historie der helten er borte på vakt og jenta finner et barn å passe på. Noen fortalte Giani Zail Singh, daværende sjefsminister i Punjab, at det var mot regjeringen, sier han.

Raina fortsatte å returnere til Kashmir. Hans første teaterverksteder ble holdt stille og folk kom fra munn til munn. I 1995 holdt han to ødeleggende sommerverksteder med barn av Kashmiri Pandits og muslimske familier, som hadde sett foreldrene deres bli skutt. I 2012 regisserte Raina King Lear med en gruppe tradisjonelle vandrende artister fra Kashmir - bhaand - med tittelen Badshah Pather. Det var den første slike forestillingen etter det siste store bhaand-showet i dalen der militante hadde bestemt at skuespill skulle være ikke-islamsk. I dag har ungguttene tatt initiativ og gjør bhaand -forestillinger. Ballen er med dem, jeg er ute, sier Raina.

hvor mange forskjellige typer fugler er det

I Kafan-Kafan Chor er scenen minimalistisk-en angeethi på den ene siden og på den andre siden tre bambus draperet med hvite dekk. Med det blå lyset husker de det sterke landskapet i et beleiret Kashmir og blir større egne metaforer. For en praktisk teaterperson jeg er, er det et design som vil hjelpe meg å reise, sier Raina.