Marianne og Leonard: Words of Love nullstiller grensen mellom artisten og musa

I Marianne og Leonard: Words of Love-en dypt intim, avslørende dokumentar om paret-kartlegger Nick Broomfield et tiår langt forhold som varte livet ut.

Marianne og Leonard: Words of Love strømmer på Netflix.

Så lenge, Marianne - Leonard Cohens smertefulle ode til musen Marianne Ihlen - er en klagesang kledd som en kjærlighetssang. Det er den ømeste oppbruddssangen, som omslutter hans anmodning om å forlate og forbløffelse over å bli forlatt. Det er hver Cohen -sang noensinne. Gjennom hele kjøretiden sporer sangeren levetiden til forholdet hans med kjærlig intimitet, og synger hvert øyeblikk med hengivenhet, inkludert avskjeden som årsaken er tilfeldig, men meldingen er alt, som om de må skilles slik at de kan møtes igjen, som om de bare kan møtes hvis de skilles igjen. I Nick Broomfields utflukt-en dypt intim, avslørende dokumentar om paret-kartlegger han dette tiåret lange forholdet som varte livet ut.

Marianne og Leonard: Words of Love begynner med slutten: Marianne ligger på dødsleiet i 2016 og Cohen sender henne et brev som uttrykker uendelig kjærlighet og takknemlighet. Det etterfølges av opptak fra hans opptreden på Isle of Wight i 1970. Som en utålmodig elsker som er ivrig etter å fortelle sin historie, husker sangeren historien bak Så lenge, Marianne til mengden; komponert med tanke på sin daværende partner. Øynene hans ser ledige ut, men ikke urolige som om han er trygg på at hun er der. Etter hvert som dokumentaren utspiller seg, kontekstualiserer den behovet for at hun skal tilkalle ham når han passerer og hans sikkerhet for hennes tilstedeværelse i et hav av fremmede.

Paret møttes på Hydra i løpet av 60 -årene, begge flyktninger fra fortiden. Hun hadde flyttet fra Oslo og satt fast i et ulykkelig ekteskap med den norske forfatteren Axel Jensen. Han hadde kommet fra Montreal og ønsket å gjøre en karriere med å skrive. Den idylliske greske øya sugde dem inn og hjalp begge med å lage et hjem fra et sted. Det var en alder av overskridelser, åpne ekteskap og narkotika; et fristed for de inspirerte sjelene. Cohen ville sitte under solen og skrive mens Marianne pleide ham. Etter boken hans Vakre tapere klarte ikke å imponere kritikerne, en motløs Cohen reiste til New York for å møte Judy Collins og sang der inne Suzanne , en sang som vil lære en hel generasjon å elske et navn med en person som haster. Etter å ha oppdaget seg selv som sanger begynte Cohen å bli mer og mer i New York, og selv om han ringte etter Marianne og sønnen Axel (Ha huset alt jeg trenger er min kvinne og hennes sønn), var ting aldri det samme.

Fortellingen herfra er typisk. Cohen vil raskt bli en av de mest særegne sangerne i sin tid, en poet for de kvasi-deprimerte kvinnene i sin tid som komponist John Lissauer sier, og krymper Mariannes tilstedeværelse i livet hans. Dette er historien om hver kunstner og musa deres, en tragisk forekomst av flott kunst som står på krykkene av følelsesmessig tvang. Men Broomfield insisterer på at det var annerledes med dem.

En stor del av livet mitt rømte, sier Cohen i en voice-over (Broomfield bruker mye innspilling av intervjuet hans med DA Pennebaker, sangerens enkle stemme fengsler som en sang). Ingenting kunne holde ham tilbake. Selv når ting var bra, var de aldri gode nok for ham. Denne flerårige misnøyen, en tilslørt kunstnerisk impuls til å trekke erfaring og skjerpe deres ekspertise, ga ham en forbigåelse, noe som gjorde ham fristende og uoppnåelig. Det er det som drev ham fra Montreal, Hydra og senere fra Marianne. På et tidspunkt sier Aviva Layton, tidligere kone til den kanadiske poeten Irving Layton: Poeter skaper ikke gode ektemenn. Du kan ikke eie dem. Hun trodde at Cohen var plaget med en lignende sykdom. Han kunne elske kvinner på avstand, få dem til å føle seg bra, men han ville ikke gi seg selv til dem. Han kunne ikke gi seg selv,

Men dette var en kjærlighetshistorie. Broomfield, Mariannes venn til slutten, ser på paret for hva de kunne ha vært gjennom det de endte med å bli, og forstyrret fortellingen med hans minne om dem og supplerte den med sjeldne arkivbilder og videoer av begge sammen. Han designer dokumentaren for å etterligne silhuetten av forholdet, uskarpe tidslinjer og fremheve likhet i sine ulik elendigheter. Hvis de ikke abonnerer på artisten-muse-malen, er det fordi den ødeleggende maktesløsheten ved å være forelsket virker gjensidig.

Broomfield forteller at Marianne aldri helt kom seg etter forholdet selv om hun flyttet tilbake til Oslo, giftet seg med noen, skilte seg og giftet seg med ham igjen. Han inkluderer imidlertid aldri bitterheten hennes. Hans refreng signaliserer den vanlige sannheten: harme, når den deles, tar form av smerte.

Broomfields fortellende prestasjon ligger i overbevisningen som han understreker Marianne som den personen Cohen skrev om. (Kilde: Netflix.in)

Cohen skrev om kjærlighet selv om han ikke gjorde det. Hans ord fremkaller et bilde av en skrøpelig mann som er torturert av kjærlighet og sultet etter den, svidd av misunnelse og dødsrik av den, bundet av skjebnen og frigjort fra den. Kjærlighet er både en sykdom og et stoff, reisen og målet, årsaken til avreise og årsaken til å bli etterlatt. Det er en sprekk i ordene hans hvorfra lyset kommer inn, og belyser hver følelse og hver historie, hver glede og hver situasjon med følelsens varme. Når han synger, til og med Halleluja høres ut som et fortvilt rop av en kjærlighetssyk mann. Hvis stemmen hans bærer høytidelsen i en hengivenhet, er det fordi sangene hans er inderlige bønner, som søker frelse og rømning, og som skaper mistanke og appell som om de raser mot en gud som er forlatt nesten et menneske. Cohen skrev om noen, selv når han ikke gjorde det.

Broomfields fortellende prestasjon ligger i overbevisningen som han understreker Marianne for å være den personen - ikke bare musen, men stemmen bak sangerenes tanker, hans speilede tvilling, hans nærmeste, den eneste som vil ta ham i tusen kyss dypt - selv om Cohen fortsatte å være sammen med andre kvinner. Hans manglende evne til å forlate selv etter å ha etterlatt bevis det er for henne han sier, jeg viste hjertet mitt til legen/ Han sa at jeg bare måtte slutte/ Så skrev han seg en resept/ Og navnet ditt ble nevnt i den; hun er den han vil gjøre opp med etter å ha revet alle som rakte ut etter meg; den han møtte på Chelsea Hotel. Hvis Cohen levde for å skrive, gjenspeilte forfatterskapet hans livet; sangene hans formulerte tankene hans og ordene tilhørte Marianne. Han kunne ikke gi seg selv, så han bar henne med seg.

Hvis Cohen levde for å skrive, gjenspeilte forfatterskapet hans livet; sangene hans formulerte tankene hans og ordene tilhørte Marianne. (Kilde: Netflix.in)

Marianne og Leonard: Words of Love inkluderer øyeblikk fra Cohens siste turne (2008-2010), hans første på et tiår etter å ha vært konkurs. Vi ser en skrøpelig og sprø Cohen som opptrer Så lenge, Marianne . Øynene hans denne gangen er lukket som om han vet at Marianne er i mengden. Hun er, vinker med hendene og synger med. Dette blir fulgt av Marianne som lytter til brevet Cohen sendte, et øyeblikk så følelsesmessig visceralt at du føler deg privilegert som får se det. Broomfield reverserer åpningssekvensen med dette arrangementet, og skaper en narrativ knute for begge å slippe unna. De gjør. Cohen døde fire måneder senere.

Cohen, som var permanent redd for å bli overgått av noen andre, gjorde et kjent unntak i Berømt blå regnfrakk , henvendte meg til kjæresten sin kjæreste, takket ham for at han tok bryet med øynene hennes, jeg trodde det var der for godt/ Så jeg prøvde aldri. Det er en sang om bevegelig raushet, som kommer nærmest å definere den distinkte måten Cohen elsket. Med Marianne og Leonard: Words of Love , Broomfield, Mariannes tidligere kjæreste, returnerer tjenesten.

Marianne og Leonard: Words of Love strømmer på Netflix