Eksklusivt intervju: Den nåværende generasjonen er veldig distrahert, sier Sindhi Sarangi -legenden Lakha Khan

De store mesterne har gått bort, og neste generasjon kjenner ikke så mange sanger, sa Lakha Khan.

Sindhi Sarangi -legenden Lakha Khan leker på Lodi, Garden -restauranten i New Delhi. (Indian Express)

Han snakker om en svunnen tid da faren Tharu Khan oppfordret ham til å fortsette arven lenge etter at han er borte. Som en lydig sønn og en trofast elev, fulgte Lakha Khan strengt sin lære om hvordan man holder toner og internaliserte historiene bak ragas. Gjennom ubøyelig engasjement og disiplin mestret Khan til slutt kunsten å holde buens flyt i harmoni med notene. På hans åttende bursdag begynte Lakha Khans musikalske reise, og han fulgte faren sin på konserter i lånetakernes hjem. Fem år senere ble ansvaret for å videreføre tradisjonell musikk fra det marginaliserte Manganiyar -samfunnet overgitt til ham. Nå som 67 -åring kan Lakha Khan være den siste levende eksponenten for Sindhi Sarangi som stammer fra minst syv generasjoner. I dag er bevaringen av samfunnets musikalske arv preget av dyp frykt for at den kanskje ikke varer noen få år. Sarangi og kamaicha er komplekse instrumenter å spille på grunn av hvilke de fleste Manganiyars plukker opp et enkelt alternativ som harmoniet, beklager Khan. Utdrag fra et intervju:

Hva er din mening om elektronisk musikk fra ny alder som bybefolkningen er hekta på? Føler du at folk er veldig distrahert i dag, og at de yngre generasjonene ikke lenger kan forholde seg til tradisjonell folkemusikk?

I dag foretrekker folk DJ -er og elektronisk musikk. Min er ikke elektronisk musikk. Hver sjanger har forskjellige låter, og folk har sin egen preferanse for musikkstiler. For eksempel har sargam, bhajan og sufi musikk forskjellige følelser og følelser knyttet til det. Selv om jeg liker samtidsmusikk, berører raagen ikke hjertet mitt. Jeg tror ungdommene foretrekker mer av tempoet, og det er deres preferanse.

Er det noen samtidskunstnere du liker å høre på? Hvorfor?

vis meg et bilde av et eiketre

Jeg liker det Sivamani spiller. Han er teknisk god, og i hans opptreden med Zakir Hussain var det denne (musikalske) samtalen som foregikk - frem og tilbake med spørsmål og svar gitt ved bruk av instrumentene deres - dette var veldig hyggelig!

Lakha Khan spiller på Lodi, restauranten Garden, New Delhi. (Indian Express)

Tror du at musikkens estetikk er i endring ettersom den yngre generasjonen i samfunnet ditt velger lettere instrumenter som harmonier osv.? Er dette grunnen til at folketradisjonen i Manganiyar er på vei nedover?

Ja, fordi det er vanskelig (kamaicha og sarangi), er det ikke så mange spillere i disse dager, som det var tidligere, selv for 20-30 år siden. Det enkle alternativet som de fleste Manganiyars plukket opp i dag er harmoniet.

stor grønn larve med pigg på halen

Hvordan gir du din arv og musikktradisjon videre til den yngre generasjonen?

Det er opp til neste generasjon og deres kismat. Kismat hai to sekheyga, varna koi naukri karega (hvis det er i hans skjebne, vil han lære, ellers vil han gjøre noen/hvilken som helst jobb). Hvis du vil bevare musikk og arv, må folk møte musikere personlig og skape bevissthet om særegenheten til individuelle artister. Du må vite hvordan du skiller mennesker. Den nåværende generasjonen er veldig distrahert. De fokuserer på det folk rundt dem snakker om, og det påvirker deres musikkpreferanse.

Sindhi Sarangi -legenden Lakha Khan spiller i en musikkonsert på Lodi, The Garden restaurant, New Delhi. (Indian Express)

Hva tror du er statusen for folkemusikk i Rajasthan? Endrer det seg til det bedre, eller sliter det med å bli hørt?

Kvaliteten går ned .... det er ikke samme kvalitet som før - både når det gjelder kvaliteten på utøverne og deres repertoar. De store mesterne har gått bort (f.eks. Siddique Khan og khartaal, Sakar Khan og kamaicha), og neste generasjon kjenner ikke så mange sanger.

liten furu for landskapsarbeid

Sakar Khan har kunnet videreformidle kunnskapen om å spille Kamaicha til sine barnebarn, men det har vært tøft for deg å gjøre det samme. Noen spesiell grunn til det?

Vel, jeg har lært flere av Langas, selv om ingen av Manganiyars barnebarn har kommet til meg .. kanskje det er på grunn av at kamaicha ble kalt instrumentet til Manganiyars og sarangi instrumentet til Langas, jeg har vist meg å vær den siste av sarangispillerne i samfunnet mitt. Personlig har vi ulik formynderstruktur. Sakar Khan hadde Rajput -patronage, de hadde en dypere forståelse av musikken og tekstene og var mer knyttet til tradisjonen med å få Manganiyar -musikere til å opptre på seremoniene. Våre lånetakere er Bishnoiene, som ikke er så tilpasset, og derfor hadde jeg færre muligheter. Da skjebnen ville ha det, rammet min yngre sønn Pappu, som viste seg å være en god sarangispiller, en ulykke som arbeider, og han kan ikke spille instrumentet lenger.

bilder av trær og deres navn

Det tar deg en måned å lage et fint stykke Sarangi som krever engasjement, utholdenhet og uopphørlig lidenskap. Men denne tradisjonen forsvinner raskt. Hva gjør du for å bevare dette?

Det er et kjærlighetsarbeid som krever tålmodighet og dyktighet. Det er oppmuntrende å se innsats fra Amarrass, som har jobbet med mesterinstrumentmakerne for å holde sarangi, kamaicha, morchang og håndverket levende ved å få instrumentene i hendene på musikere rundt om i verden.

Hvor eller fra hvem henter du din musikalske inspirasjon fra?

Faren min har vært en stor inspirasjon for meg .. det er hans lære og så sangene til sangene - bhajanene, Sufi -kalaamene - som gir meg inspirasjon og energi til å fortsette.