En likeverdig musikk: Bhuvanesh Komkali er klar over arven han har arvet

Bhuvanesh Komkali om å leve opp til arven etter bestefaren Kumar Gandharva og hvor den tar ham.

Bhuvanesh Komkali på Delhi Classical Music Festival.

Noen timer før opptredenen hans på den syvende utgaven av den nylig avsluttede Delhi Classical Music Festival, ser Bhuvanesh Komkali nervøs ut, lytter til en bandish på iPoden, øver, pirrer. Barnebarnet til Kumar Gandharva, geniet med den ukonvensjonelle, høye stemmen og sønnen til Mukul Shivputra, som kunne røre tusenvis med et alaap, Komkali, 36, er klar over arven han har arvet. Publikummet mitt består for det meste av trofaste Kumar Gandharva-fans. Konsertens start er et nervepirrende øyeblikk. Løsningen er å overgi seg til øyeblikket og bare prestere, sier Komakali.

På scenen er Komkalis gayaki intens når han synger i raag Bihag, men den er klippet av kompliserte taans. Teksturen på stemmen hans ligner på farens og teknikken med å røre opp en frisk kombinasjon av toner nå og da minner om Gandharva. Etter hvert som bhajan skrider frem, får han fart og leverer en god ytelse. Med Karnataka-regjeringen som deler ut Mallikarjun Mansur Memorial Award (2010), som anerkjennelse for talentet hans, og Sangeet Natak Akademi tildeler ham Bismillah Khan Yuva Puraskar i 2012, høster Komkali sakte men sikkert utmerkelser for hver forestilling. Hans er en medfølende ny stemme i den ofte vanskelige klassiske musikkverdenen. Han er ganske god nå og om et tiår til vil han være strålende, sier den Pune-baserte vokalisten Pandit Satyasheel Deshpande.

Komkali vokste opp i en familie av musikere i Dewas, Madhya Pradesh, og husker at bestefaren hans satt og øvde hele dagen, og lokket den unge gutten til å synge. Allerede som barn ble han fascinert. Gandharva tolket musikk ved å ta det beste fra hver gharana og sette den sammen i en enkelt bandish. Dette var et radikalt brudd fra den rådende ordenen til moderne musikere som Moghubai Kudrikar (Kishori Amonkars mor) og Mallikarjun Mansur, som frydet seg over sofistikasjonen til en khayal-sanger. Gandharva var et mareritt til en purist og bestemte seg for å løsrive seg fra overklassens fortøyninger i klassisk musikk. Han klarte å nå sjelen til mennesker, spesielt med de vakre Nirgun bhajans. Jeg følger hva han gjorde. Vil jeg innovere, bryte vekk fra den eksisterende læren? Jeg vet ikke ennå, sier Komkali.

unike blomster i verden

Han anerkjenner åpent Gandharva for å ha formet gayakien sin, men avstår fra å si mye om faren. Reisen fra hans barndom og hans nylige oppstigning til berømmelse har vært steinete og blottet for engasjement med Shivputra, Gandharvas sønn fra hans første kone Bhanumati. Shivputra, kjent for å være en gal virtuos og en arrangørs mareritt, vendte seg til alkohol rett etter at moren til Komkali døde under fødselen. Komkali reiste, nå og da, som en nomade med Shivputra, som fortsatte å bo i en ashram på bredden av Narmada.

Etter Gandharvas død i 1992, gikk maestroens andre kone, vokalisten Vasundhara Komkali, inn og brakte den 14 år gamle gutten tilbake til forfedrehjemmet. Der begynte hun å trene ham. Min bestefars tilstedeværelse i mine formasjonsår ga meg en sterk base. Jeg lærte også mye av opptakene hans. Men Vasundharaji har lært meg alt jeg kan. Hun hjalp meg til å venne meg til tanken på å være musiker, sier Komkali, som også brukte lang tid på å trene under vokalist Madhup Mudgal for å forstå bøyningene i mannsstemmen.

I 2000 debuterte han med verken bestefaren eller faren ved sin side. Forestillingen i Shanamukhananda Hall i Mumbai kunngjorde imidlertid ankomsten av et unikt talent. En kunstners sanskaar (kultur) er veldig viktig, og Bhuvanesh har fått Kumarjis sanskaar, sier Deshpande. De siste årene har Komkali opptrådt på anerkjente musikkfestivaler i India, inkludert Sawai Gandharva Music Festival (ideenskapen til Pandit Bhimsen Joshi), og The Dover Lane Music Conference. Soundtracket hans for hindi-innslaget Devi Ahilya fra 2002 ble satt stor pris på.

typer eukalyptus med bilder

Når han ikke spiller inn eller opptrer over hele landet, arkiverer og digitaliserer Komkali bestefarens innspillinger. Han underviser også en håndfull elever i Dewas, og i tråd med tradisjonen er Komkalis fire år gamle sønn også en av elevene hans.
Før hver forestilling husker Komkali bestefarens råd til ham. Han sa alltid at ens stemme er et uttrykk for ens sjel. Hvis du utvider det til de enkleste komposisjonene, er det ikke vanskelig å nå det guddommelige. Jeg er forberedt på det. Hvis jeg finner min egen vei, hadde jeg gjort jobben min, sier han.