Alle av oss, praktisk talt

En utstilling tar for seg skjermers innvirkning på våre liv og vår økende avhengighet av teknologi

Verkene Homeland, Hysteria and Stardust av Avinash Veeraraghavan; (til venstre), og et verk fra Tara Keltons serie 'Untitled (Title Unknown)' (høyre)

Den Bangalore-baserte artisten Tara Kelton's Magic Carpet, laget av et roma robotstøvsuger, er bare et av overraskelsesmøtene inne i Galleryske i Delhi. Beveger seg på bakken langs hjørnene av rommet, med bildet av et teppe på toppen av det i stedet for sin opprinnelige form, sier Kelton gjennom dette arbeidet, har hun som mål å undersøke vår økende avhengighet av teknologi. Jeg utforsket den økende rollen som skjermer i våre liv, som forlengelser av kroppene våre, med dets tilstedeværelse i rommet rundt oss som portaler, og bildefly som avbryter og okkuperer miljøet vårt, sier hun.

Gjennom en rekke arbeider skapt av Kelton og kunstneren Avinash Veeraraghavan de siste par årene, gir utstillingen Variety oss et glimt av deres individuelle praksis. Keltons serie uten tittel (tittel ukjent) inneholder verk som hun fant på visning i New York City gjennom Google Street View, som hun har gjengitt i oljemaling. En bar i brystet med et uskarpt ansikt stirrer tilbake på betrakteren. Om arbeidet sier hun: Dette er reproduksjoner jeg har laget av bildene jeg fant inne i kunstgallerier mens jeg reiste praktisk talt gjennom Google Street View. Arbeidet omhandler forfatterskap og tilegnelse, ettersom Googles algoritmer automatisk utvisker alle ansikter de 'ser' i kunstverkene.

Death By er et annet prosjekt initiert av Kelton mens hun fortsatte sine Masters in Fine Arts ved Yale School of Art. En liten hvit figur blir drept av forskjellige styrker i hver av de 95 utskriftene på skjermen som ble laget av Kelton over en periode på tre måneder. Faktorene som forårsaker død inkluderer skilsmisse, stormløp og en overdose med piller. Et manns ansikt ligger hamret i en ramme mens en kvinne legger seg med en iPod -ledning viklet rundt kroppen hennes i en annen. Kelton legger til: Det er også flere metaforiske og abstrakte årsaker, for eksempel skuffelse, sletting, elektrisk støt og svelging.

Seks av Keltons verk følger med fem verk av Veeraraghavan - som består av digitale collager, broderi og treinnlegg. I et digitalt trykk med tittelen Homeland ser flekker av fargerik klut sydd sammen for å danne overflaten av et telt. En nærmere titt avslører collagen av flere små digitaliserte bilder trykt på overflaten. Hentet fra våre daglige møter, har verkene hans også bilder av Madonna med en baby i fanget, fugler som flyr på himmelen og en mann som sitter på huk med stumme klokker i hendene.

Jeg bruker bygninger og hus som metaforer for kroppen. Interiøret i teltet refererer til tankene våre. Kroppen vår er ikke en individuell enhet. Den samler forskjellige ting og minner over tid, har en arv og fortsetter å vokse kollektivt, sier den 41 år gamle artisten fra Bangalore.

På en vegg som vender mot galleriets inngang, har skanninger av over 100 knuste grafpapir blitt limt inn. I følge Veeraraghavan er grafen den enkleste formen for fornuft der alt er i et rutenett, for å hjelpe den som trenger å klippe eller tegne. Ved å knuse grafpapirene håper artisten å demontere den stive strukturen. En glitrende ramme med tittelen Hysteria viser månen som avgir sølvstråler fra overflaten. Veeraraghavan sier at det refererer til solformørkelsen, når månen passerer mellom solen og jorden. Folk sier at galskapen er større i løpet av fullmånedagene, legger han til.